mdh.sePublications
Change search
CiteExportLink to record
Permanent link

Direct link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Editorial intentions and viewer perceptions: An audiovisual methodology for studying film editing and eye movements
Mälardalen University, School of Innovation, Design and Engineering, Innovation and Product Realisation. Dalarna University, Sweden. (Information Design)ORCID iD: 0000-0003-2006-4522
2016 (English)In: Visual Methodologies, ISSN 2040-5456, Vol. 4, no 2, 13-33 p.Article in journal (Refereed) Published
Abstract [en]

This article presents an audio-visual methodology, VOSMET, designed to address activities of the craft of film editing, with a focus on the use of perception, and its implications. The methodology employs 13 different visual aspects and five different audio aspects, starting with video-recording observations of an editor, and ending with the analysis of eye-tracking data from film viewers. Craft research needs methodologies that address craft activities and cognitive approaches. Design practices share a similar need for reaching deeper understanding. It is neither established how film editors achieve perceptual precision in continuity editing in practice. The VOSMET methodology simultaneously captures bodily actions, utterances, software events, and keystrokes, along with the audiovisual material under processing, and uses graphics to distinguish between what takes place. The methodology also contributes by grasping what a film editor attends to, how this attention functions, as well as how perceptual factors are handled by the film editor. Finally, the methodology can evaluate editorial intentions against film viewer perceptions.

Place, publisher, year, edition, pages
2016. Vol. 4, no 2, 13-33 p.
Keyword [en]
documentary film editing; screen-recording video; video-graphic coding; eye tracking; perceptual precision
Keyword [sv]
dokumentärfilmklippning, skärmdumpsvideo, video-grafisk kodning, ögonrörelsestudier, perceptuell precision
National Category
Design Other Humanities not elsewhere specified Social Sciences Interdisciplinary
Research subject
Innovation and Design
Identifiers
URN: urn:nbn:se:mdh:diva-35644OAI: oai:DiVA.org:mdh-35644DiVA: diva2:1107318
Available from: 2017-06-09 Created: 2017-06-09 Last updated: 2017-06-15Bibliographically approved
In thesis
1. Framing the Gaze: (Audio-) Visual Design Intentions and Perceptual Considerations in Film Editing
Open this publication in new window or tab >>Framing the Gaze: (Audio-) Visual Design Intentions and Perceptual Considerations in Film Editing
2017 (English)Doctoral thesis, comprehensive summary (Other academic)
Abstract [en]

The theme for this doctoral thesis focuses on how a film editor strives actively to perceptually frame and direct the film viewer’s gaze across film edits. The editor’s (audio-)visual intentions concerning the film viewing correspond to perceptual considerations that the editor makes during film editing.

Film editing in this thesis is considered as a kind of design work, foremost motivated by the possibilities of many new approaches, questions, and answers that a design perspective brings, stretching well beyond what previously adopted perspectives have done.

The research questions asked, as well as the presented results, are discussed with regard to design theory, established film production field knowledge, and perception research. Apart from considering audiovisual perception in a film editing context, film editing is also discussed as audiovisual design, and tentative implications for the role of perception in other kinds of design work are pointed out.

The results of my analyses are that there is reason to consider parts of film production as design work; that properties of an audiovisual material affect the creative space; that perceptual considerations are a significant part of the film editor’s treatment of the audiovisual material; that film viewers’ response to film edits varies with the shape of the edits; and that this variation is possible to link with the film editor’s intention regarding the edits, as well as to the degree of fulfillment of the intention.

I conclude that perceptual precision at the edit point is decisive for attaining a desired film-viewing decoding of a film sequence, and that when the perceptual precision is low, it is likely that the perceived continuity of the film fails.

The contribution of this doctoral thesis is that it drives the investigation of actual appliance of perception as audiovisual knowledge in film editing. Hence, it also adds to the more general discussion on perception as part of audiovisual thinking, and how audiovisual knowledge is formed.

The thesis contributes to the area of Innovation and Design through its mix of methods, since the main study considers the creation of new artefacts, the thinking going on during that process, as well as human responses to the artefacts. Conclusively, the thesis provides a thorough example of how a design research perspective can add to the understanding of film production, and its trades and activities.

Abstract [sv]

Temat för denna doktorsavhandling är hur det går till när en filmklippare aktivt strävar emot att perceptuellt fånga in och styra sin filmtittares blick över filmklipp. Klipparens (audio-)visuella intentioner med filmtittandet motsvaras av perceptuella överväganden som klipparen gör under klipparbetet.

Klipparbetet motiveras i denna avhandling som ett designarbete, främst för att ett designperspektiv på filmproduktion har möjligheter att bidra med många nya infallsvinklar, frågeställningar och svar, som sträcker sig bortom vad tidigare tillämpade perspektiv gör.

De forskningsfrågor som ställs, och de svar som presenteras, diskuteras sedan gentemot designteori, etablerad filmproduktionskunskap och perceptionsforskning. Utöver att audiovisuell perception beaktas inom filmklippningskontexten, diskuteras även filmklippning som audiovisuell design, och kopplingar görs till annat designarbete och möjliga implikationer för perceptionens roll i dessa sammanhang.

Data om klipparbetet har skapats via videoinspelade deltagande observation där även fortlöpande skärminspelningar skett, medan en filmklippare färdigställde en dokumentärfilmsekvens. Utifrån dessa inspelningar har sedan en elicitering med filmklipparen skett. På så vis har klipparens intentioner och möjliga beaktande av perceptuella faktorer fångats in.

Klipparens intentioner avseende filmtittare har sedan testats via ögonrörelsestudier där tittarnas ögondata samlats in medan de tittat på den skapade filmsekvensen.

Resultaten av mina analyser är att det finns skäl att betrakta delar av filmproduktion som designarbete, att audiovisuella materialegenskaper påverkar det kreativa utrymmet, att perceptuella hänsyn ingår som en väsentlig del av filmklipparens bearbetning av det audiovisuella materialet, att filmtittares respons på filmklipp varierar med hur klippen är utformade, samt att man kan koppla denna variation till filmklipparens intention med klippen, och graden av intentionens uppfyllelse.

Jag drar slutsatserna att perceptuell precision i klippunkten är avgörande för att uppnå en önskad avkodning av en filmsekvens för tittarens del, samt att när den perceptuella precisionen är låg är det troligt att den upplevda kontinuiteten hos filmen fallerar.

Doktorsavhandlingens bidrag är att den hjälper till att reda ut den faktiska tillämpningen av perceptionen som audiovisuell kunskap i filmklippning. Men den bidrar därmed även till en mera generell diskussion om perception som en del av audiovisuellt tänkande och formerandet av audiovisuell kunskap.

Avhandlingen bidrar till området Innovation och Design genom sin blandning av metoder, eftersom huvudstudien rör skapandet av nya artefakter och tänkande som pågår inom denna process, liksom mänsklig respons på dessa artefakter. Slutligen bidrar avhandlingen med ett genomgripande exempel på hur ett designforskningsperspektiv kan bidra till att förstå delar av filmproduktion, och de yrken och aktiviteter som sker där.

Place, publisher, year, edition, pages
Västerås: Mälardalen University, 2017
Series
Mälardalen University Press Dissertations, ISSN 1651-4238 ; 235
Keyword
moving image editing, film production, TV production, audiovisual design, audiovisual perception, filmklippning, videoredigering, filmproduktion, TV-produktion, audiovisuell design, audiovisuell perception
National Category
Design
Research subject
Innovation and Design
Identifiers
urn:nbn:se:mdh:diva-35769 (URN)978-91-7485-340-7 (ISBN)
Public defence
2017-09-15, Raspen, Mälardalens högskola, Eskilstuna, 10:00 (English)
Opponent
Supervisors
Available from: 2017-06-15 Created: 2017-06-15 Last updated: 2017-06-15Bibliographically approved

Open Access in DiVA

No full text

Other links

http://journals.sfu.ca/vm/index.php/vm/article/view/95

Search in DiVA

By author/editor
Swenberg, Thorbjörn
By organisation
Innovation and Product Realisation
DesignOther Humanities not elsewhere specifiedSocial Sciences Interdisciplinary

Search outside of DiVA

GoogleGoogle Scholar

Total: 5 hits
CiteExportLink to record
Permanent link

Direct link
Cite
Citation style
  • apa
  • harvard1
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf